sábado, 26 de octubre de 2013

No me llames Friki...para frikis estos...

 

1-Endhiran "el Terminaror indi hortera"

Si tenemos que elegir una de las muchas películas de una cartelera Bollywoodiense nos encontraríamos ante un gran número de películas cortadas por el mismo patrón :dramas románticos, protagonizados por guapas actrices indis y chicos cachas, amenizadas por un gran número de interminables coreografías musicales marca de la casa, y pelis “casposas” de acción (nuevamente con las macizas, los cachas ,los deportivos y nuevas dosis de bailes).Endhiram supone un cambio en la manera de hacer cine-espectáculo en Bollywood ,intentando emular el cine espectáculo americano de gran presupuesto pero sin dejar de lado la esencia de su cine tradicional. Imaginen una peli de ciencia ficción que pueda mezclar esos musicales horteras, el romanticismo y la acción al más puro estilo Terminator 2.Imaginen a un científico (el Dr. Vasi) con el físico de Andrés Pajares creando un cyborg (Chitti), a su imagen y semejanza, capaz de realizar cualquier misión, incluida una surrealista disputa por el amor de la chica ,interpretada por la sex-symbol hindú  Aishwarya Rai.
Mientras el prota y su robot se pelean por la chica, la acción se interrumpe bruscamente una y otra vez  para introducir un puñado de números musicales (metidos con calzador) en escenarios ajenos a la acción. Si el espectador es capaz de tomárselos con buen humor, incluso podrá disfrutar de las canciones y sus simpáticas coreografías.

Dejando a un lado sus numerosos excesos, “Robot” incluye algunas de las escenas de acción más alucinantes nunca vistas en un film no  facturado en los Estados Unidos. 

2-Rubber " Un neumático contra la humanidad"

En 1978 el director John De Bello dirigió una de las películas más absurdas de la historia del cine “El ataque de los tomates asesinos”,su argumento era puro delirio: “Los tomates hartos de tantos años acabando como sofrito,deciden revelarse contra la raza humana.La humanidad ya no sufría una invasión alienígena,ni el ataque de una araña mutante, el caos venía provocado por la ira de unos tomates gigantes .Pes bien,si un tio puede dirigir semejante cutrefilm,¿por que no hacer otra paranoia similar con un presupuesto mayor?.Treinta años después otro iluminado llamado Quentin Dupieux,autor de la poco conocida Steak(2007),decide dar vida a Robert,un neumático con poderes telepáticos (!!!).Pues bien, ustedes se preguntaran...¿un neumático solito por el desierto camino a la ciudad,que puede hacer? pues lo de siempre,dar por el culo a todos los humanos que se encuentre en el camino.
Robert no habla,(desde luego no puede optar a  ninguna estatuilla a la mejor interpretación del año),tampoco muerde, solo rueda como todo neumático que se precie ,eso si,tiene  mucha mala leche y si no le gustas, puede reventarte la cabeza como un melón,gracias a sus poderes telepáticos (!!!).Como pueden leer, Rubber es un total sinsentido,el espectador no puede tomar en serio ni el primer minuto.Se puede digerir como un pasa-ratos ideal para verlo acompañado de esos colegas cachondos con ganas de pasarlo bien un día lluvioso.Eso si,yo no se lo pondría a sus parejas si las tienen cariño y  no quieren perderlas.En fin,Rubber esta bien pensada para ser un corto,pero nunca para noventa (insoportables)minutos.Personalmente solo le  encontré la gracia a un par de escenas,(muy poco para ser una comedia de terror) y el gore...muy escaso,no es para tirar cohetes.La película me pareció una chorrada de principio a fin,es mi opinión personal,pero siempre habrá alguien capaz de calificar a Rubber como una obra maestra de la comedia fantástica,alguien capaz de decir paridas del estilo “es un homenaje a Scanners” y cosas de estas...¡tiembla Cronenberg que viene Dupieux!. Me quedo con aquellas deliciosas películas como “Duel” de Spielberg o incluso con los “tomates” de De Bello ,frutos de otro cine y otra época.

domingo, 20 de octubre de 2013

Tropiezos y más tropiezos



My Soul To Take-Wes Craven

 
Wes Craven es uno de los directores que más alegrías ha dado a la industria en lo que a género de terror se refiere. Durante la década de los 70 y (especialmente) la de los 80, se labró una importante carrera cinematográfica con unos cuantos títulos indispensables para todo amante  del terror, como son “La ultima casa a la izquierda”(1972) o “Las colinas tienen ojos”(1977). En 1984 daría vida a uno de los serial killers más conocidos en el mundo “Freddy Krugger”.Este inmortal villano seria el protagonista de una larga saga de películas tituladas “Pesadilla en Elm Street” toda una exitosa franquicia  para la  productora New Line (junto con las insufribles “Tortugas Ninja” en 1990).

Y cuando Craven parecía estar  en horas bajas, consigue formar un efectivo tándem con el guionista (y maestro en copiar todo tipo de ideas ajenas …) Kevin Williamson, sacándose de la manga otro famoso serial killer “El cara de fantasma” dando  una nueva vuelta de tuerca al subgénero slasher con los tres y próximante cuatro títulos de la serie “Scream”(1996).Este nuevo fenómeno blockbuster ha sido (y sigue siendo) el último acierto en la carrera de Wes Craven, aunque algunos fans puedan sobrevalorar alguno títulos como la pésima “Cursed” o el último estreno en cartelera del director titulado “My Soul To Take”.Una mera repetición de clichés vistos una y otra vez en otras películas como  “Sé lo que hicisteis el último verano”.Otro ejemplo de cine light destinado a un público adolescente conformista y poco conocedor de los clásicos slashers de los 70 y 80.

Resumiendo,el malo  de turno no da miedo, ni nada de nada, quizás algo de pena…y el argumento…olvidable. En fin esperamos que tito Wes recapacite y reflexione. Ni Scream 4 evitó el nuevo batacazo del autor de “La serpiente y el arco iris”.


"Este estúpido y trillado slasher de adolescentes sería aburrido si viniese de cualquier otro guionista-director, no digamos de uno con varios clásicos del género en su haber" (Dennis Harvey: Variety)

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"Quizás la peor película de terror que ha hecho nunca Wes Craven" (Wesley Morris: Boston Globe)



Invasión” ,o como destrozar un clásico...


Tras las geniales versiones de Don Siegel y  Philip Kaufman“La invasión  de los ladrones de cuerpos” y “La invasión de los ultracuerpos”, aparecieron dos ramakes más de la original de Siegel.Una en los 90 de la mano de Abel Ferrara (película hoy por hoy,completamente olvidada) y esta ultima versión, que supongo que seguirá su mismo camino,”Invasión”,primera película USA de del director alemán Oliver Hirschbiegel tras la notable “El hundimiento” y la interesante “El Experimento”:El reclamo en taquilla son su pareja protagonista ,Nicole Kidman y Daniel Craig.Tras muchos retrasos en su estreno,finalmente decidieron contratar a otro director que salvara la función  del desastre y ese fue James McTeigue,director de V de Vendetta, quien decidió remontar parte del film y rodar nuevas escenas.

Al final,ni este ultimo intento,consigue salvar el film de la decepción .Una película floja,que no logra transmitirnos tensión alguna ,ni el miedo que se supone que sufren los protas de la cinta.Otro remake para el olvido,que como en otra muchas ocasiones,nos hace tener aún más ganas de revisar los grandes clásicos de la ficción ,esos que no deberían perderse los buenos fans de las pelis de marcianos. 

 
"Un film que no provoca ninguna reacción entre el espectador: ni miedo, ni sorpresa (...) Un guión conservador hasta el tuétano, una dirección plana y convencional y un reparto muy perdido en el sinsentido general"          David Broc: Fotogramas.



La extraña que hay en ti” ,la venganza tiene rostro femenino.

La extraña que hay en ti, es un thriller facilón , totalmente previsible sobre la venganza solo que en esta ocasión , a diferencia de otras muchas películas protagonizadas por hombres duros, como Charles Bronson en los 70,la protagonista es una mujer. Una ciudadana normal, (el personaje de Jodie Foster), tiene una vida feliz y despreocupada . Pero un suceso desagradable,hace replantearse su feliz y segura vida . Atormentada por una sociedad violenta,que siempre fue así ,decide comprarse un arma,y como no,acabar con sus miedos a tiro limpo.La película  no termina por atraparnos en ese miedo paranoico que sufre la sociedad norteamericana, sobretodo desde el 11S.El ritmo decae en muchas ocasiones y ese tono de “mea culpa”,que no termina de resultar del todo creíble, nos devuelve a la memoria aquellos films de vengadores, tan mediocres como populares en los setenta,como es el caso de “El justiciero de la ciudad”(1974),otra película de gente que se toma la justicia por su mano,con una excusa ética ,casi igual de mal planteada que esta última de Neil Jordan.
En definitiva,es tan aburrido y previsible desde el principio ,como los thrillers de los 70
Pero esta vez,la venganza tiene rostro de mujer.
          

"Esconde una antidemocrática apología de la venganza (...) El peor tebeo de superhéroes contiene más altura que este carrusel de banalidades."
                                                  Javier Ocaña: Diario El País

miércoles, 2 de octubre de 2013

Grandes del Cómic."The Watchmen" Moore/Gibbons

 

 WATCHMEN de Alan Moore y Dave Gibbons

 Watchmen se convirtió en 1988 en la primera novela gráfica en conseguir un Premio Hugo, galardón otorgado a escritores de los géneros de ciencia ficción y fantasía. Además, es la única obra de su género que aparece en la lista elaborada en el año 2005 por la revista Time 100 best novels.

 

martes, 1 de octubre de 2013

Amistades para siempre...

LA FORTUNA DE VIVIR (1998) -Les enfants du Marais- (FR)

DIRECTOR  :Jean Becker ,GUIÓN :Sébastien Japrisot
REPARTO :Jacques Villeret, Jacques Gamblin, André Dussollier, Michel Serrault, Isabelle Carré y Eric Cantona .


Es el año 1929 , en la bonita región del rió Loira.Rinton y Garris son dos amigos humildes que viven en unas cabañas a orillas del pantano.El primero,amargado por una mujer con mal genio busca el consuelo en las botellas de vino,soñando con el regreso de su primera esposa que le abandonó.Garris vive solo con sus recuerdos de la Primera Guerra Mundial.Juntos conocerán a otros pintorescos personajes a los que por alguna razón, les une el pantano.

En algunos momentos los habitantes del pantano ,han planeado abandonarlo una y otra vez, pero saben  lo mucho que pueden perder.Como dice el anciano,el pantano te dará todo lo que necesitas para vivir y ser feliz.Otro de los protagonistas,el que lo abandonó años atrás en busca de una vida más acomodada ,se arrepintió para siempre, a veces hace falta bien poco para encontrar la felicidad, sobre todo cuando este mágico lugar lo habitan gentes como Rinton y Garris.Para muchos de nosotros,que convivimos con el estrés de la gran ciudad,el visionado de una película como La fortuna de vivir, puede resultarnos de gran ayuda. Una película sobre el valor de la amistad , un canto a la vida y al respeto por la naturaleza.Un homenaje al mejor cine francés, como el de Jean Renoir y otros tantos clasicos.Una película que realmente te hará sentirte “afortunado de vivir”mostrandonos una dulce historia (o fábula) sobre el ser humano,donde hasta los “malos” pueden cambiar y convertirse en “buenos”.
Quizás moleste a ciertas personas el cine de Jean Becker,un cine donde aparentemente no ocurren grandes cosas o quizás les parezca tramposo el evitar toda secuencia dramática que pueda crear en el espectador un bajón emocional. Para mi, una historia contada con el buen gusto de este cineasta frances,es siempre un placer.Para contar una buena historia no es necesario grandes conflictos,ni llevar siempre a los personajes al limite, para eso ya tenemos a otros autores (tambien notables) como Alejandro González Iñárritu y sus siempre agónicas historias sobre personajes llevados al límite ,(Amores perros,21 gramos,Babel)que son todo un calvario para el espectador,ese que llega al cine harto de sus problemas cotidianos y acaba saliendo de el, aún más desanimado que antes.Si, los personajes de las películas de Jean Becker son simples,tienen preocupaciones y anhelos propios de cualquier persona,y eso es lo que más me atrae de sus películas.

El espectador necesita de todo ese universo que se esconde en el cine,esa magia que nos hace pasar miedo, alegría o nos hace reflexionar…¡que grande es el cine!,yo siempre busco tras la pantalla,sentir “emociones” y esta hermosa fábula sobre las pequeñas cosas que nos hacen ser feliz, sin complicaciones,consigue su objetivo, hacernos pasar un buen rato agradable. No os la perdáis.